20世纪西方写实主义绘画视觉巡礼（十四）
Hockney,Close,Tansey,Currin,Monks
66 ) DAVID HOCKNEY
（英） 1937 - 2026
不久前刚刚去世的英国画家大卫·霍克尼，是大家都熟悉的。2016年，他曾应中国方面邀请，在北京中央美院举办了画展和讲座。
在上世纪60年代，他曾是波普运动的支持者，搞过舞台设计和摄影，在英国影响很大，2012年被授予英国功绩勋章，有“英国艺术教父”之称。这里选了他一幅作于1977年的《带模特儿的自画像》
67 ) CHUCK CLOSE
（美） 1940 – 2021
大家可能都知道罗中立画的那幅《父亲》吧，《父亲》一画的创作灵感与这位美国画家的照相写实主义有关联。
克洛斯是第一个专门以“领袖像”的大尺寸画布，来画普通人的照片放大肖像的，还做了各种画法变化的尝试（包括用类似印刷网点组合的方式），这里选了两幅黑白和三幅彩色的。
68) Mark Tansey （美） 1949 –
陈丹青在《纽约琐记》（上）“艺术家肖像 — 坦西”一文中，详细讲述了他和马克·坦西结识及交往的故事。“马克总让我想起中国叫做‘模范青年’的那么一类人物，他相貌端正、态度谦和……”“他永远沉思着谈论问题…很少一味谈论自己，不抢人话头，表达意见坦率而审慎”“但这迂阔的性情同马克戏谑的画旨做对比，乍看之下两不相谐：一头牛被牵到油画面前；一位电视主持人用话筒伸向埃及狮身人面像做采访；好多架上画家在对着原子弹的蘑菇云写生…”
这里还选了他1991年画的《Purity Test》: 当代“大地艺术”作品《迴性防波堤》难倒了所有印第安智者 — 这是什么玩意儿？
（编到这里，还觉意犹未尽，便擅自在后附加了一个60后及一个70后的新秀，意味着后浪推前浪，写实主义绘画又以新姿态跨入了21世纪。这是书中没有的，也愿和大家一起欣赏）
附1） JOHN CURRIN （美） 1962 -
柯林的画曾在蒙城老港附近的一个画廊展出过，是段炼电话里告诉我的，那时我对此画家尚不熟悉，只在画册中见过几幅小印刷品，是诙谐又略带变形夸张的人物画。见了原作却为之一怔: 能如此运用自如地驾驭今已很少人用的油画传统技法，画出了充满现代感的新意油画，这种功夫实不多见。
请看这副小品: 一个老妇，头上顶着三条鱼，画面很滑稽。然而你再看鱼、脸和背景木纹的画法，十分有规有矩，轻松又老到，色彩还十分明快，用句武侠小说的词汇来形容：“此人内功了得！”
附2） ALYSSA MONKS （美）1977 –
最后一位，也是最年轻的一位，还不到40岁，是个女子。
她继承了克洛斯照相写实大头像的做法，大尺寸画幅，但不是正襟危坐的“正面像”。她偏爱“局部”、“动态”，隐含某种戏剧性。打破了照相写实主义冷冰冰、机械死板、摆着照相的老面孔。不得不说“后生可畏”啊！
到此为止，70位画家，210幅画，跨越了一个世纪。相信大家已经可以感受到
：作为人类传统绘画类型的REALISM, 在整个20世纪，从没有“退出历史舞台”，它仍在继续不断地探索与发展着，其风格与形式也呈现出越来越多丰富多彩的不同形态 (尽管他们并不一定都是“好的艺术珍品”）。
这已足够说明，那种妄下断语，将所有写实艺术不分青红皂白一律排斥在“当代艺术”之外，使其边缘化的做法，是极不公正的。
那种认为现实主义没有为20世纪艺术发展作出任何贡献的理论，只能被看作是出于争夺政治话语权与市场需求一己之利的艺术机构、艺术经纪人，和为之服务以求分得一杯羹的“当代艺术理论家”们，故意置客观历史发展不顾的的宗派之见。
