前两天骑车路过柏林艺术大学（UdK），远远望去，就觉得这地方有一种老派欧洲学府特有的气质。石墙厚重，屋顶高耸，旁边却是现代玻璃音乐厅，新旧两种时代并肩而立，像一场跨越百年的对话。
柏林艺术大学的历史可以追溯到普鲁士时期。音乐一脉源于1869年小提琴大师约瑟夫·约阿希姆创办的皇家音乐表演艺术学院，美术一脉则可追溯到1875年的柏林皇家艺术学校。1975年两校合并，2001年正式更名为柏林艺术大学，是欧洲最大的艺术大学。
看原图，只剩中间部分建筑了，那是二战之后幸存的。原先的配楼新建了现在的玻璃音乐厅。
音乐厅前面广场有一个奇怪的雕塑——《黑色PVC雕塑》（Schwarze PVC-Skulptur）
初看时，很多人会觉得它有些奇怪，甚至不太好看，有些抽象。但这恰恰是二十世纪后半叶德国现代雕塑的一种风格——不追求古典雕像的庄严，也不刻意塑造人物，而是通过简单的几何形体、工业材料和空间关系，引发观者的想象。
我理解为——前面不远处十九世纪的皇家音乐学院建筑；眼前，则是八十年代的现代雕塑和后来的玻璃音乐厅。古典、现代和当代，三种不同时代的审美，竟然在这里安静地共处。也许，这种并不刻意追求“好看”，而更强调思想和实验精神的气质，本身就很符合柏林艺术大学。
这里培养和任教过许多艺术大师。美术界有凯绥·珂勒惠支、密斯·凡·德·罗、君特·格拉斯；音乐界则有创始人约阿希姆，以及后来众多著名演奏家和指挥家。
不少中国艺术家也与柏林结缘。徐悲鸿，刘海粟等人曾于上世纪二十年代在柏林学习和研究德国绘画，不过严格来说，他们并非今天柏林艺术大学的学生。近年来，越来越多中国年轻人来到这里学习音乐、美术和设计。
往学生管理会方向走，看见墙壁上的浮雕，古典主义尽显十八世纪风格。这是一座名为普罗米修斯喷泉
(Prometheus-Brunnen) 的砂岩雕塑群。它是由雕塑家 Emil Hundrieser 于 1902年 完成的艺术作品。雕塑展现了希腊神话中普罗米修斯因窃取火种而被锁在岩石上受罚的场景。
下图是音乐学院的教学楼，我家娃娃的小闺蜜是这柏林艺术大学少年天才班的学生，11岁就是大学生了。时不常的可以欣赏她们天才班的汇报演出。
其实，一所大学最珍贵的，并不是出过多少名人，而是几百年来，总有人在这里拉琴、作画、雕塑、写诗。
骑车经过时，阴云低垂，广场空旷，老建筑静静矗立。经历过帝国时代、战争、分裂与统一，一代代学生来了又走，琴声和画笔却从未中断。
这些地方，可以走进去，或快或慢，不经意就能感受到岁月沉淀下来的底蕴。
