


这几幅牛仔画我主要在控制光的温度上下点儿功夫。
夕阳的橙红如果压得太重,牛仔就会被吞没;压得太轻,又撑不起荒野的情绪。
所以我在天空那一层反复叠色,让它既有透明感,又能托住人物的轮廓。
马的动作我画得很稳,是想让整幅画的节奏慢下来。像是时间在那一刻被拉长了....
我画这幅画的时候,其实不是在画牛仔,而是在画一种“向前”的姿态。
水彩的晕染让我能把那种孤独、辽阔、和一点点倔强都放进天空里。
人物我刻意没有画得太英雄化,只让他稳稳地坐在马背上。
像是在和落日对话,也像是在和自己和解。
这张我用的是冷压纸,吸水性比较适合做大面积的天空晕染。
马的轮廓我先用淡色铺了一层底,再用干笔把肌肉的方向带出来。
牛仔的衣服我压了几次色,让它在夕阳里不会被冲掉。
整幅画我最满意的是光线落在马背上的那一条亮边儿,
那是水彩最难抓住的瞬间。
我故意把牛仔的姿态画得很稳,让他看起来像在跟夕阳对话。
天空那块橙色我压得比较重,是想让画面更有温度。”
第一幅水彩我前面废了两张纸,终于把夕阳的颜色压住了。
马的腿我改了三次,还是觉得不够利落。
这张我用的是冷压纸,吸水性刚刚好。
但这张其实是第三版,前两版的天空都被我画糊了。
水彩最怕失手,这张我差点把马的头画裂了。
画到一半手酸得想放弃了......
那种手发抖,脑秒空的感觉,画过画的朋友,懂的。